“后湖·戏码头”演艺新空间于今年“五一”假期正式启幕，《长沙》作为开幕作品于每周五、六、日进行常态化演出，深受欢迎。

　　“后湖·戏码头”演艺新空间项目是湖南省演艺集团旗下湖南省话剧院积极响应湖南省和长沙市关于打造“演艺名城”、利用存量空间建设新型文化业态号召的重点示范工程，通过对原有闲置空间的创意改造，打造集演出、体验、交流于一体的复合型演艺新空间。

　　沉浸式互动街区戏剧《长沙》由湖南省话剧院出品，演出摒弃传统镜框式舞台，将场馆构建为充满烟火气的20世纪90年代长沙老街巷。演出现场，整个街区都成了舞台，演员身着长沙特色服饰，在街巷间演绎市井生活场景。观众踏入剧场即入戏，化身穿梭于筒子楼、小卖部间的老街坊，在近距离互动中融入老长沙的岁月故事，亲历两代人的情感纠葛与“仰不愧天”的价值传承。

　　《长沙》集结了湖南省话剧院一批优秀青年演员，全程采用长沙方言演绎市井烟火与人文情怀，以真诚的创作打动观众。观众可以坐在竹椅上听他们“策谈”，邂逅一段段人生；也可以被演员拉入剧情，和主角坐在一起围观街坊邻居“扯皮”。

　　项目首创“戏内看《长沙》，戏外逛长沙”的运营理念。除了戏剧演出，还同期推出“烟火街角”主题创意市集，将戏剧IP元素深度植入餐饮、手作等环节，通过“戏剧角色推荐小吃”“声音博物馆”等特色设计，实现艺术与市场的自然衔接与相互赋能。这种“核心剧目引流、衍生业态增值”的模式，有效延长了观众的停留时间，提升了综合消费体验，为演艺空间突破单一票房依赖、实现可持续发展探索了可行路径。

　　目前，《长沙》已作为“后湖·戏码头”的驻场剧目，未来，这里还将持续引进和孵化更多元的演艺内容。“后湖·戏码头”不仅是文艺院团艺术生产的基地，更成为服务周边大学城师生、社区居民及广大游客的公共文化空间和城市会客厅，让专业艺术创作正以更亲切、更开放的姿态融入市民生活圈。

　　我大学毕业后来到长沙，今年正好20年。通过沉浸式互动街区戏剧《长沙》，我希望让更多人了解我在这20年间慢慢读懂并爱上的这座城，以及“吃得苦、霸得蛮、耐得烦”的长沙谈球吧官网人。

　　这是一部街区戏剧，演出场景就像一条巷子，里面有院子、歌厅、粉店等。观众走进来就摘掉了“观众”的身份，成为剧中人物的“街坊邻居”。无论是长沙“老口子”还是新长沙人，都能在戏里找到自己熟悉的长沙，外地游客也能感受到长沙的烟火气息。

　　这是我创作的第一部街区戏剧，与以往的创作相比，最大的挑战就是要让家长里短的故事吸引观众。当下，很多演艺新空间的目标定位都是吸引年轻人走进剧场，而年轻人更喜欢形式新、节奏快的演出内容，例如悬疑、惊悚、爆笑等题材。《长沙》讲述的是朴实接地气的百姓生活故事，表达的是细腻深厚的亲情、友情和爱情，如何吸引观众走进来并在接近2小时的演出中坐得住？

　　我们坚持让戏剧无限地贴近生活，让观众产生共情。戏中演员既是演员，要完成剧本和设定好的矛盾冲突；同时，也不是演员，他们就像观众生活圈中熟悉的人，甚至是老朋友。戏中的事件一件接着一件，我们试图营造既舒服又不拖沓的戏剧节奏。此外，我们充分尊重观众，经过多次删改，力求演出过程中与观众的互动不违和、不尴尬，亲切自然。

　　《长沙》是“后湖·戏码头”的首部戏剧作品，希望它能更好地促进后湖文艺商圈的文旅消费。对于我们创作者来说，最重要的就是把戏排好，让更多人知道这个地方有部好戏。戏能做起来，就可以带动商圈的发展。